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對于消費者而言，網購商品在同一平臺上的種類范圍遠遠超過實體店，這是實體商業難以逾越的一道門檻。但僅因此得出“實體店賣什麼不重要”的結論就太過草率，只能說實體零售中大而全的思維已經顯得過時，細化并追求個性極致是必然的新趨勢。反過來說，對于消費者而言實體店也有網絡很難做到的優勢，將冰冷的物品置于真實生活的觸感和體驗，一個與品味相投的人的交流空間，一個人與商品之間的親密關系場景。建筑與店面在這里到底發揮了什麼作用？在商品之外，門店使品牌從概念化變得“有形”，這種有形為人們留下了印象點。同時凝聚產品的精髓并合理搭建起框架，就像一次疏導管理的過程。思想、風格，這些于品牌而言看似虛無但又不可或缺的東西，從店面設計的所有細微之處被直觀傳遞。在這些璀璨靚麗的“盒子”里，藏著等待被發現的神秘。我們已經看過很多優秀的案例，他們提供給消費者最佳的購物場景，而背后締造這些的人又是誰？今天我們來介紹兩位商業空間設計師，他們是奇妙氛圍的筑造師、品牌與消費者的關鍵聯結，更是藝術和商業的創意家。PeterMarino如果只需要記住一個人，那就是他了在建筑、時尚和室內設計三界，來自紐約的PeterMarino都被稱為大師。在他合作過的品牌列表里上，Chanel、ChristianDior、ErmenegildoZegna、Fendi、GiorgioArmani、LouisVuitton、Valentino等都赫然在列。奢侈大牌指名要他作為門店的設計師，同時他也被選為全球百大創意人物、時尚產業最具影響力500人、AD百大建筑師，更獲得法國文化部藝術與文學勛章OrdredesArtsetdesLettres等多項榮譽。PeterMarino喜歡穿黑色的機車皮裝，帶骷髏的指環，手臂上有蛇形的紋身，并留著Mohawk的朋克發型。實在很難把這位一身黑色的賽車手模樣，看起來離經叛道的大叔，和那些精致瑰麗的店面聯系在一起。他在重新設計了前衛藝術家AndyWarhol那座位于紐約的著名“銀色工廠”后一炮而紅。已經年過60歲的PeterMarino也正是這種“離經叛道”的酷，讓他審視品牌的角度變得特別。他曾經說，“有什麼東西永不過時？我想是真實和獨特。”PeterMarino擅長為歷史悠久的奢侈品牌帶來這種獨特的氣息，他的好案例太多了，且每一個都能寫出一篇文章，所有的設計方法都值得學習。細節永遠是他最用心的地方，兼顧方便使用的人性化原則。選材用料重視裝飾材料的紋理和修飾，將古典藝術和現代美學融合。古典元素的設計細節，融合他所熱愛的巴洛克風格一切設計都為凸顯產品本身的魅力。用產品作為設計主角，利用對消費心理的洞察，結構的技巧襯托，創造出了一種讓人莫名崇拜的氣氛。LV倫敦旗艦店，挑高的墻體全部用簡單構造鋪陳包類產品，人們走進去就必須抬頭欣賞，不禁發出驚嘆。不同空間主題分明，給空間以張力。例如他的技巧之一是，不做所有細節的重度裝飾堆砌，將側重點放在家具樣式的選擇上，墻面地板再進行合拍。即使想制造對比，也使用簡單大氣的元素構造。Dior比佛利山莊旗艦店，左右不同各自主題鮮明，但又合二為一看上去有著強壯肌肉和絡腮胡須的PeterMarino其實是古典藝術的愛好者，他本人擁有很多藝術藏品，更能看到他將很多古典藝術的精髓放進門店的設計。例如他偏愛的古典繪畫和鑲飾，用精選的材料紋理來體現，并搭配藝術品作裝飾，呈現出古典美學風格，將整體店面的內涵深度瞬間提升。PeterMarino設計的店里，低頭一看，抬頭一看，隨處都是絕美的細節另外，有趣的是那些在黃金年代的女神形象也是他的靈感繆斯，她們熠熠生輝的優雅氣質，舉手投足之間的動人神韻，都被他提煉出來添加進這些奢侈品牌的表達中。伊麗莎白·泰勒就是他的靈感繆斯之一關于PeterMarino的有趣反差、旺盛的工作精力、深度的藝術修養、設計思路和案例，還可以聊許多，我們之后再繼續推出。AndreaTognon低調的大師，冷靜地觀察AndreaTognon在2002年開始進入行業，以設計并快速建造精品店的卓越才能而出名，他是BottegaVeneta的摯友，后來也開始主持負責Céline、JilSander、MaxMara等品牌的門店設計。在上一次我們提到，倍耐力改建的藝術館HangarBicocca所在的米蘭Bicocca區，AndreaTognon也在這里親手打造了自己的住宅，追求這里的緩慢節奏和自然韻味。他有著富于禪意、隱忍而克制的性情，這點從他對自己私人住宅的和品牌門店的設計中就看得出來。AndreaTognon設計的方法有三個層次：溝通、品牌和空間。他給了BottegaVeneta和Celine新的零售空間概念，看出他對于品牌美學有著深刻的理解。比如Celine和JilSander在衣服本身的設計上和AndreaTognon的設計思路近乎相同，都是由簡單但深刻的元素，引起消費者的美學共鳴。AndreaTognon的設計細節看似簡單，卻充滿趣味JilSander位于柏林庫弗斯坦達姆大街（Kurfürstendamm）的旗艦店在舊址上翻新，就是由AndreaTognon來設計的。他完全突出了JilSander利落簡潔的線條美，室內設計中運用大面積的幾何元素，流暢整齊，但又不失禪意和優雅的亮點。材料上選擇了大理石、青銅結合半透明樹脂，將沉著冷靜與先鋒未來感相結合，以此表達時間永恒的美學理念。JilSander柏林旗艦店，簡潔、有力、流暢、先鋒而在Celine巴黎蒙田大街（AvenueMontaigne）店里，為了凸顯Celine本身強調女性灑脫獨立又具有溫柔魅力的特質，線條變得柔和了，并融入了暖亮色系的元素，以冷靜的墻壁灰、原木色和大理石為基底，完整呈現Celine的時尚美學。Celine巴黎Montaign大街店，大氣而溫柔與PeterMarino熱情而主動地引導消費者情緒的技巧不同，AndreaTognon更偏向于讓人們走進店內就能沉下心來，再深入商品本身。這實際上也與他們合作的各個品牌，所針對的目標客群類型相契合。實體商業仍然是零售業的核心，雖然說數據已經成為零售能否蛻變的考核點，但我們都知道，最奢侈的仍然是時間。當人們愿意支付時間的成本走進商店，至少需要一個足夠充分的理由，店鋪本身就是第一個理由。品牌的精神與門店的設計相互交融，它就不再僅僅是一個產生交易的“空盒子”。因為設計師豐富的填充，使它們成為了集畫廊、博物館、休憩的舒適客廳等建筑功能于一身的既有“臉蛋”又有“頭腦”的地方。場所加上內容產生場景，場景就像多維空間里的一把鑰匙，能鎖住人的記憶，或開啟更多幻想。門店對于品牌而言的重要性是，他們既是場所的升華也是內容的載體。（來源：RET睿意德）
關鍵字標籤：平面設計
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